红白是最好认的一组配色，也是最难拍的一组。
花柒那张博丽灵梦就站在神社的红柱之间：衣服是红白，灯笼是红，柱子是红，背景和人物撞在同一个色域里。能把人从里面分出来的，只有袖口和裙摆那两圈白色蕾丝荷叶边。
从书架到神社，六处布景各管一种光
书架那张是暗调。紫发配紫粉荷叶边的帽与裙，手里一支羽毛笔，背景的书脊全部压暗，只留一道冷光打在脸和手上。
黄叶那张换成户外的顺光。浅紫长发垂到腰，手里托着一颗星空纹的球形法器，背景的树枝和落叶虚成一片暖黄，画面里没有一处纯黑。
窗纱那张是高调。蓝色短发配黄玫瑰花冠，白色吊带礼服几乎和窗纱同色，整张图只靠紫色臂环和发色压住。
向日葵那张把道具堆起来：小皇冠、白手套、红白礼服，背景是一排向日葵和垂落的白纱，暖色铺满四角。
酒吧那张反过来，用的是环境里的现成光源。酒柜的灯带、杯中的琥珀色、皮沙发的反光，银发和毛领在这些暖光里成了画面中最冷的一块。
外景的难处不在找景，在找得到还能拍
神社、树林、老街，这类地方在照片里好看，实际能不能拍是另一回事。
第一道是许可。国内多数景区和寺观对带道具、换装的拍摄有规定，有的要提前报备，有的直接禁止在殿前使用反光板和三脚架。路人多的时段还要考虑占道，一旦被劝离，整套妆造就白做了。
第二道是时段。树下和廊下的光一天里只有两三个小时可用，过了就从柔光变成斑驳的硬光，脸上一块亮一块暗。顺光的时段短，所以外景的拍摄计划通常是倒着排的：先定光的时间，再定几点化妆、几点出发。
第三道是备份方案。外景最常见的意外是天气，阴天把色彩全部拉平，雨天直接作废。有经验的做法是同一套衣服准备一个室内的替代点，灯具带上，拍不成外景就转室内。
回到那张神社的照片：红柱和灯笼是现成的布景，省掉了搭景的钱，代价是人物必须靠白边和姿态把自己从红色里分出来。冬马路纱那边的巫女装选了另一条路，把布景做在室内。
同一个人换角色，神态要跟着换
「有镜头感」这个说法在多角色的人身上最容易露馅。
能指认的第一处是眼神的强度。书架那张的角色安静、偏内向，视线落在镜头稍外的位置才对；神社那张的角色外放，直视镜头、下巴微抬才站得住。同一个人把两种眼神都给成一种，衣服再准也只是穿了件衣服。
第二处是嘴角和下颌的松紧。角色设定里的性格基本能落到这两个地方：紧的角色嘴角平、下颌收；松的角色嘴角微开、下颌放。这比「表情到位」这种说法好操作得多。
第三处是手的习惯动作。有的角色总在摆弄道具，有的角色手垂着不动，这部分是从原作的动态里抄来的，抄得越具体越像。
不能靠练的只有一样：适配范围。有人撑得起外放的角色，有人只在安静的角色里成立，这决定选题方向，和拍得好不好是两件事。
二次创作的边界，不在「像不像」上
先把话说死：角色的著作权在版权方手里，cos 是对角色形象的再现，再现本身不转移任何权利。这一条无论拍得多好都不变。
日本的同人生态长期靠一种默契运转：版权方对非商业规模的二次创作通常不主张权利，部分公司还会发布二创指引，写明可以做什么、不可以做什么。这不是法律给的豁免，是权利人选择不行使，所以它随时可以收回。
边界在规模和用途上。自己拍、自己发、朋友之间交换，几乎没有人管；一旦印成周边批量贩售、给商业活动站台、或者把角色形象用在自家产品的宣传上，性质就变了。有明确二创指引的 IP，这几条通常写得很清楚。
还有一层是照片本身的权利。拍摄者有照片的著作权，出镜者有自己的肖像权，两者都在，所以转载一张 cos 照同时牵涉两个人。标注来源能解决礼貌问题，解决不了授权问题。
什么时候上面这些会失效：当权利人明确表态禁止的时候。默许不是许可，这是这件事里最容易被忽略的一句。
跨 IP 的目录，归档要按角色还是按时间
一个人同时拍崩坏星穹铁道、明日方舟和东方的角色，归档方式就得先选一边。
按时间归最省事。拿到就按年月放进去，不用判断，坏处是三年之后想找某个角色，只能靠搜索文件名，而文件名往往已经被改过。
按角色归好找，代价是前期要判断，而且同一个角色的不同版本会散在不同时间点上，需要在角色目录下再分一层。
折中的办法是两层索引：文件按时间放，另外存一个纯文本的清单，记下每套的角色名、来源和取得日期。清单可以随时重排，文件不用动。
有一件事两种方式都得做：原始编号留着。它是回到来源的唯一线索，改成「角色名加序号」这种整齐写法，半年后就分不清哪套是哪套了。写真合集栏目里的页面也是按这个思路归的。
喜欢这条线的可以顺着看这几位
同样在多个 IP 之间来回切的做法，二佐那边的角色跨度更大，可以摆在一起比。
想看镜头收到最近是什么样子，一只废喵那边全是近景，和这篇正好是两端。